A szecessziós stílus fő hívójegye a képzőművészetben a virágos irány, más néven francia szecesszió. Ahhoz, hogy megtanulja, hogyan kell virágmotívumokat rajzolni a szecessziós stílusban, nemcsak a megfelelő anyagokat és színsémát kell megértenie, hanem magát a művészi mozgalom ötletét is.
A stílus jellemzői
A nevével ellentétben az Art Nouveau a klasszikus, nem pedig a kortárs stílusokra utal. Népszerűsége a 19. és 20. század fordulóján a művészek azon vágyának köszönhető, hogy harmóniát találjanak az ipari növekedés korszakában, a művészet és a mindennapi élet különböző trendjeit egy közös elképzeléssel egyesítsék.
A szecessziós stílusú virágokat Franciaországban kezdték használni műalkotásokban, építészetben, belsőépítészetben és a művészet más területein. Innen az új trend elterjedt minden európai országban, sőt az Egyesült Államokban is, új jellegzetességeket szerezve és más neveket kapva. Angol "modern stílus", német "Jugenstiel", amerikai "Tiffany" - a szecesszió különböző formái.
A stílus jellegzetes vonásai:
- a képek dekorativitása;
- sima vonalak, áramvonalas formák használata;
- allegorikus és fantasy cselekmények ábrázolása;
- növényi motívumok bősége díszítéssel kombinálva.
Egy tipikus modern dizájn egy gyönyörű nő képe egy lebegő ruhában, rengeteg etnikai ékszerrel, egzotikus növényekkel körülvéve.
Az ilyen stílusú virágok képeinek megvannak a sajátosságaik:
- a szárak fonódnak, a kép kerete vagy annak központi tárgya köré tekerednek;
- a virágok laposan rajzolódnak, kevés vagy semmilyen árnyékkal nem;
- a virágok egyszerűsített képei dominálnak, az alapvető formákat használják;
- A színek pasztellszínűek, a lehető legközelebb állnak a természeteshez.
A stílus ismertetőjegye a ciklámen szárainak ívei, amelyek a „whiplash” különleges nevet kapták. A liliomokat, tavirózsákat és íriszeket gyakran használják stilizált szecessziós képeken is.
Rajzeszközök
Festőeszközök kiválasztásakor fontos megérteni, hogy milyen technikával fogják elkészíteni a festést. A kezdő művészek számára a legegyszerűbb papíron gyakorolni és könnyen kezelhető festékeket használni.
Hogyan válasszunk vásznat
A festéshez használt vásznat a felhasználandó festékek alapján választják ki. A kezdő művészeknek jobb, ha szaküzletekbe fordulnak, ahol minden anyag kiváló minőségű lesz, és már felkészült a festési folyamatra.
| Festékek és egyéb rajzeszközök | Megfelelő gazdatípusok |
| Akvarell, akvarell ceruzák, akvarell markerek, gouache, gyorsan száradó akrilfestékek | Papír akvarell festéshez. Fontos árnyalat a választás során a papír sűrűsége és textúrája. A diffúzabb, nedves minták jól működnek sűrű, texturált felületen. Részletes festményekhez jobb simább papírt választani. |
| Akril, gouache, olajfestékek | Karton vagy hordágy szorosan kifeszített anyaggal. Kezdőknek jobb kartonból készült vásznakat választani, már alapozott szintetikus anyaggal. |
| Filctollak, filctollak, színes ceruzák, tinta | A vázlatpapír ideális vonalrajzokhoz és vázlatokhoz. Előnyös speciális albumokat és jegyzetfüzeteket vásárolni, amelyekben az összes rajzot együtt tárolják az eredmények áttekinthetősége és összehasonlítása érdekében. |
Különböző festőeszközök kombinálhatók különböző típusú vászonokkal, ez azok számára releváns, akik már értik a festékek különböző felületekre való felvitelének jellemzőit.
Festékek, ceruzák, tusok választéka
A tanulási szakaszban jobb kipróbálni a legegyszerűbb festékeket, fokozatosan elsajátítva az új technikákat a használatukhoz, és csak ezután lépni az új anyagokra.
A szecessziós stílusú virágokat a legkönnyebb rajzolni:
- akvarell - több vagy kevesebb vizet adhat a palettához, beállítva a színek telítettségét;
- a gouache egy könnyen használható festék, amely szokatlan felviteli technikában vagy egy lapos, szecessziós stílusú kép gyors átfestéséhez használható;
- akril - különböző technikákkal dolgozva, az akrilfestékek stilizálhatók mind akvarell, mind olajfestményként;
- akvarell markerek vagy ceruzák - ideálisak mind a rajz színezéséhez, mind a kontúrok és részletek kidolgozásához;
- Művészi bélések – a speciális bélések a legkényelmesebbek szecessziós stílusú lapos képek készítéséhez és kontrasztos körvonalak hozzáadásához a színes rajzokhoz.
A drágább anyagok nem mindig jelentik a végső rajz jobb minőségét. Érdemes olcsó festékekkel kezdeni, és a legjobb megoldás megtalálása közben ráérősen hozzászokni.
Ecsetek, palettakések és fogyóeszközök
A művészeti kellékek vásárlásának legnehezebb része a jó ecsetek kiválasztása. Itt pénzt takaríthat meg, és a legmagasabb minőségű opciókat választhatja.
Az ecset sörtéinek alkalmasnak kell lenniük a festékhez. – kényelmes lesz akvarellfestékkel festeni mókusszőrből készült ecsettel; akril, gouache, olaj és egyéb vastag festékek - kemény sertéssörtével vagy szintetikus ecsettel. Az oszlopos halom univerzális opciónak tekinthető, szinte minden típusú festékhez alkalmas.
Az ecset hossza attól függ, hogy a rajzot festőállványon vagy asztalon készítik. Az első esetben a hosszú nyelű kefék kényelmesek lesznek, a másodikban a standard hosszúság elegendő.
Az ecset formája is nagy jelentőséggel bír, de főleg a különböző technikák alkalmazásához. Egy szabványos, enyhén hegyes hegyű kerek ecset alkalmas a festészet elsajátításának első szakaszaira. Kontúrok létrehozásához és apró részletek kidolgozásához a legvékonyabb nulla ecsetre van szüksége.
Érdemes palettakést választani olajfestmény festéséhez a boltban. Így könnyebb megérteni a méretüket és formájukat, és kiválasztani a kézhez és a vászon méretéhez illő opciót. A festéshez szükséges fogyóeszközök közé tartozik egy víztartály, nedves és száraz törlőkendők, maszkolószalag, ecsettörlő kendő stb.
Mesterkurzusok
A szecessziós stílusú kép megfestésének leggyorsabb és legegyszerűbb módja a témával foglalkozó mesterkurzusok tanulmányozása. Az alábbi oktatóanyagok ruhák vagy tárgyak festésére, valamint vászonra való festményekre is használhatók.
Akril őszirózsák
A kamilla astervirág egyike azoknak a gyönyörű és finom virágoknak, amelyeket könnyű szecessziós stílusban rajzolni. Az alábbi oktatóanyag akrilfestékeken alapul, de gouache-sal is megismételhető.
Őszirózsák rajzolása szecessziós stílusban lépésről lépésre:
- A rajz kerete elkészült - az építőszalagot a téglalap alakú vászon szélei mentén ragasztják úgy, hogy 2-3 cm-re levágják a munkafelülettől. Jobb a vásznat függőlegesen elhelyezni. A vázlatot puha ceruzával, nyomás nélkül készítjük.
- A virág fő szárainak körülbelül a rajz alsó szélének közepén kell kezdődniük; Az első szár felfelé és balra ível, a keretnek támaszkodva. A második egy kicsit egyenesebb és jobbra áll. Ezeket az elemeket úgy kell elrendezni, hogy legyen hely három nagy rügynek és még néhány apró díszítőelemnek.
- A következő lépés a rügyek magjainak felvázolása, amelyek hosszúkásak és majdnem ovális alakúak. Az egyik magasabb, mint a második szár, így a rügy hozzá van rögzítve, és a rajz felső részének szinte teljes helyét elfoglalja. További két rügy található a festmény alsó szélén, a fő szár két oldalán.
- Az aster szirmai erősen megnyúltak, formájuk ligulált, és kört alkotnak a maggal. Nem kell azonosnak lenniük a rajzon, de a szecessziós részletezés sem szükséges. Az előtérben nagy, hosszú szirmok, a háttérben több rövid.
- A tapasztaltabb művészek a perspektíva szabályait követve szecessziós stílusú virágokat rajzolhatnak. Ezután az aster szárainak fokozatosan elvékonyodniuk kell közelebb magukhoz a virágokhoz, a szirmoknak pedig kevésbé megnyúlniuk és vastagabbnak kell lenniük a rügy felső részén.
- Az egyik rügy közepén hagyható egy szirmok nélküli hely. Egy darázs, amely beporozza az őszirózsát, itt fog ülni. A képének sematikusnak, de felismerhetőnek kell lennie: enyhén ívelt test, hasonlóan egy mandarinszelethez és csíkos, két szárny a tetején, több láb és egy kis dudor a fej helyén.
- A következő szakasz a levelek. Az őszirózsákban, akárcsak a szirmok, erősen megnyúltak és a végük felé mutatnak, széleik szaggatottak. A szecesszió kánonjai szerint díszességet, görbéket és további sima vonalakat adhat hozzá. Több levélnek kell túlnyúlnia a kereten, hogy teljes legyen a kompozíció. A háttér és az üres területek kitöltéséhez megengedett göndör elemek, például más növények tincseinek hozzáadása.
- A rajz festésének megkezdése előtt a vázlat felesleges elemeit és piszkos területeit radírral tisztítják.
- A minta színeit a virágfajta és az általános kontraszt szerint választják ki. Az őszirózsák esetében nagyszerű kombináció lenne a pasztell sárga vagy kékes háttér, a tompa vörös rügyek, a sárgásbarna közepek és a természetes zöld szárak és levelek.
- A vázlat színezésekor kissé eltávolodhat a szecessziós sematikusság ötletétől, és árnyékokat adhat a levelekhez és a szirmokhoz. Fontos a megfelelő árnyalatok kiválasztása - a legjobb, ha a fő színt egy vagy két tónussal világosabbra teszi, és a maximális telítettségű azonos színű területeket sötétíti.
- Az utolsó szakaszban a kontúrokat fekete vagy sötétbarna színnel rajzolják. Ezt a legvékonyabb ecsettel, magabiztos mozdulattal végezzük, megismételve a vázlat kontúrjait és elválasztva a rajz fő részleteit egymástól. A körvonal segít abban, hogy a rajz laposabb legyen, közelebb a szecessziós stílus ötleteihez.
Az utolsó szakaszban egy keretet húznak a szalag kontúrja mentén, majd miután a festék megszáradt, a szalagot eltávolítják. Ha a kép nincs elég részletgazdag, hozzáadhat egy keretet, amelyet növényi vagy kelta mintákkal festhet.
Fekete-fehér kála rajz
Ez a mesterkurzus alkalmas ólomüveg ablakok festésére, dobozok díszítésére és bútorelemek díszítésére. Minden felülethez különböző festékeket és egyéb anyagokat kell választani. Papíron egy ilyen rajzot a legegyszerűbb különböző vastagságú, de azonos színű művészeti béléssel elkészíteni.
Hogyan rajzoljunk kálát lépésről lépésre:
- A liliom egy hosszú szárú virág, így könnyebb a vásznat függőlegesen elhelyezni. A keret rajzával kell kezdeni, 3-5 cm-rel hátralépve a szélektől.
- A szecessziós keret egyenes, tiszta vonalakat, lágy íveket és összefonódásokat ötvöz. A két alsó sarok díszítését elkezdheted úgy, hogy egy 90°-os sarokelemet helyezel el beléjük, a másik oldalukat lekerekítve.
- Mindkét sarokból négy csík húzódik szimmetrikusan felfelé a vászon közepéig. Középen két csík simán lefelé és jobbra hajlik, a másik kettő pedig lefelé és balra. Ez két elem összefonódását eredményezi.
- Ezután a két kapott kontúr eltávolodik egymástól, és ismét összefonódik, fokozatosan egyetlen kontúrrá konvergálva a felső él közepén. A keretnek mindkét oldalon szimmetrikusnak kell lennie, a felső résznek kupolát vagy félkört kell alkotnia.
- A kapott keret belsejében, a sarkoktól befelé, több kontúrgöndörítést húznak. Közöttük kezdődnek a kálák szára – egyenesek, enyhén íveltek. Az egyik szárnak rövidebbnek kell lennie, mint a másiknak, hogy a két rügy harmonikusan helyezkedjen el a hostán.
- A legfelső rügy egy kis domború résszel rögzül a szárhoz, és felette egyetlen kinyílt virág körvonalát rajzolják. A kála alakjának helyes megrajzolásához el lehet képzelni, hogyan tekeredik egy széles szirom a szár köré, és hogyan fedi fel kissé a központi porzót.
- A második, alsó virágot kissé elfordítva kell rajzolni a nézőtől. Ez természetes realizmust ad a szecessziós rajzodnak.
- Ennek a virágnak a levelei nagyon hosszúkásak, sima ívekkel, a földről felfelé nőnek, szinte érintik a rügyeket. Több levél is elhelyezhető a szárak mögé és elé, hogy hangerőt adjon a festménynek.
Ezen a liliomvirágokat ábrázoló, teljes egészében körvonalazva, szecessziós stílusban megrajzolt festményen egy szabály kötelező: a keretnek és a középen lévő legalacsonyabb örvényeknek szimmetrikusnak kell lenniük, de a virágoknak és leveleiknek nem szabad. A levelek szirmainak, szárainak és perspektívájának különböző méretei hangsúlyozzák a szecesszió fő gondolatát a festészetben.
Videó a rajzolásról
Szecessziós virágminta: