Gouache festés kezdőknek: lépésről lépésre leckék

A festészet egy szórakoztató, pihentető folyamat, amely lehetővé teszi, hogy teljes mértékben kifejezd a kreativitásodat. Kezdetben minden korosztály számára azt tanácsolják, hogy egyszerű anyagokat és festékeket válasszanak, amelyek lehetővé teszik számukra, hogy több különböző festési technikát is elsajátítsanak.

Például a gouache nagyszerű a kezdő művészek számára, és a lépésről lépésre bemutatott leckék segítenek megérteni a használatának sajátosságait.

Gouache típusok, hogyan válasszunk kezdőknek

A gouache egy olyan festék, amelyet nemcsak a gyerekek használnak rajzórákon vagy otthon, hanem profi művészek és kézművesek is. Különböző célokra és képzettségi szintekhez ki kell választani a megfelelő gouache típust.

A gouache fajtái
Név	Jellemzők
Művészi, Luxus, Prémium	Sűrű állag, nagy plaszticitás, a természeteshez közeli árnyalatok széles választéka. Az ilyen festékek ára magasabb, mint más típusoké.
Közönséges gouache	Különleges jelölések nélküli festékek. Több szintetikus kötőanyagot tartalmaz, alacsonyabb a képlékenysége. A színpaletta kisebb, akárcsak az anyagköltség.
Gouache a gyermekek kreativitásához	Szinte 100%-ban természetes összetétel. Világos, meglehetősen folyékony, kényelmesen közvetlenül az üvegből kinyomható. Minél kevesebb tartósítószer van a készítményben, annál magasabb az ár.
További effektusokkal ellátott festékek	Ez lehet gyöngyházfényű csillogás, utánzat, sötétben világít. Rosszul keverednek a klasszikus gouache típusokkal, és vagy egy már színes alapra, vagy egy szárított rétegre viszik fel.

A gouache festés kezdőknek (a lépésről lépésre leckéket a cikkben részletesebben ismertetjük) kellemes elfoglaltság lesz művészi, kiváló minőségű festékekkel. A szokásos gouache alkalmas gyermekek kreativitására, egyszeri tanulmányi projektekre, vagy pihentető tevékenységként anélkül, hogy az eredmény magas művészi minőségére hivatkozna.

A gouache-t általában 20-40 ml-es üvegekben és készletenként 4-16 színben árulják. Egyes gyártók akár 24 színű nagy készleteket is gyártanak, de ezek költsége sokkal magasabb (és nem tény, hogy végül minden színt felhasználnak).

Azok számára, akik szeretik a változatos palettát, külön tégelyekben kaphatók gouache festékek, amelyek a művészeti boltokban találhatók. Itt pontosan kiválaszthatja a szükséges árnyalatokat, és a megfelelő mennyiségben – akár 500 ml-ig.

Ecsetek és papír kiválasztása

A gouache egy víz alapú festék, ami azt jelenti, hogy a papírnak vastagnak kell lennie. A művészeti anyagok gyártói nem rendelkeznek speciális „gouache” feliratú vásznakkal, ezért itt csak a papíralap tulajdonságaira kell támaszkodni.

Tippek a minőségi gouache vászon kiválasztásához:

• Minél nagyobb a papír sűrűsége, annál jobb. A kiválasztott festékhez 200 g/m2 értékek megfelelőek.² és 300 g/m²². A jó sűrűség mind a nedves, mind a száraz gouache festési technikáknál fontos.
• A gouache festékekhez használt papír textúrája durva és közepes szemcsés. A finomabb textúrát finomabb részletekkel rendelkező rajzokhoz használják.
• Az anyag összetételében is különbözik – van pamut és cellulóz művészpapír. A pamutpapírra festett festmény hosszú ideig megőrzi eredeti színét, és a színek telítettsége magas lesz. A cellulózpapír alkalmas iskolás gyerekek és diákok, valamint kezdők számára, akik fejlesztik tudásukat.
• A vászon kékes árnyalata a végső munka nedvességállóságát, a napsugarak „fakulásának” ellenállását jelzi – az ilyen papírt gyakran használják profi művészek.

A kezdők számára nehéz lehet megérteni a rajzpapír különböző gyártóit és céljait. Hogy biztosan ne hibázz, kezdj durva szemcsés papírral akvarellfestéshez.

A kezdőknek szánt gouache festés, mivel a lépésről lépésre leckék gyakran standard anyagok használatát javasolják, végső soron kevésbé művészi folyamatnak tűnhet. A csalódás elkerülése érdekében nemcsak a festékekre és a papírra, hanem az ecsetekre is érdemes vigyázni.

Az ecsetválasztás általános kritériumai:

• a halomnak egyenletesnek, szorosan egymáshoz nyomottnak kell lennie, és nem szabad morzsolódnia, amikor felületekkel érintkezik;
• a fémperemnek a lehető legszorosabban kell illeszkednie a kefére, nem szabad lötyögnie, és a sörtéket szilárdan a helyén kell tartania;
• A kefe nyelének kényelmesnek, érdességmentesnek (hogy elkerüljük a szálkákat) és kényelmes hosszúságúnak kell lennie.

Ami a gouache ecseteket illeti, érdemes odafigyelni a festési technikára.

Például:

• Száraz festéshez és impasto rajzoláshoz a sörtéjű ecsetek alkalmasak. Általában disznószőrből készülnek;
• A víztechnikák és a mázolás puhább ecsetek, például szintetikus vagy természetes kolinsky ecsetek használatát foglalják magukban;
• A részletes rajzokat kerek, vékony ecsettel, a háttérkitöltést széles lapos ecsettel, a festést pedig kisebb szélességű lapos ecsettel készítjük. A nagy kerek ecseteket különböző technikákban is használják.

A legegyszerűbb módja egy alapkészlet megvásárlása különböző ecsetekből. - egy közepes méretű kemény ecset, egy széles lapos ecset a háttér festéséhez, több közepes méretű, különböző keménységű ecset és egy vékony ecset a kontúrozáshoz és apró részletek rajzolásához. A hiányzó ecseteket később is megvásárolhatja, miután eldöntötte a megfelelő gouache festési stílust.

Gouache festési technikák, technikák a készségek gyakorlására

A gouache festés (kezdőknek a lépésről lépésre történő leckék lesznek elsődleges segítség) nemcsak a festék könnyű felvitele és gyors száradása, hanem a kellemes bársonyos, matt felület is megkülönbözteti. A különböző festési technikák segítenek a kész munkában különböző további hatások elérésében.

Zománc

Az egyik legérdekesebb, mégis egyszerű festési technika a mázolás. Különböző festékekkel használják, ezért miután csiszolta a gouache-készséget, ugyanazon séma szerint járhat el akvarellekkel.

A technika lényege, hogy előre elkészített háttérre különböző átlátszóságú festékrétegeket visznek fel. Az üvegezés segítségével kitöltheti a festmény hátterét, árnyékok és félárnyékok tekintetében terjedelmesebbé teheti, az ecsetvonások átlátszósága miatt szellősebbé teheti, ideális színátmeneteket adhat hozzá.

A mázolás tájképek, különösen erdők, víztestek és köd festésére használható.Ehhez a technikához a gouache-t bőségesen keverik vízzel különböző arányokban, a kívánt réteg átlátszóságától függően. Az ecsetnek ennek megfelelően jól kell felszívnia és felszabadítania a nedvességet - a mókusszőr megfelelő, jobb, ha a méretet egy adott rajzformátumhoz választjuk.

Egy kis tanács kezdő művészeknek: a „nedves” technika használata előtt zsírtalanítsa a papírlapot, azaz egyszerűen nedvesítse be vízzel a teljes felületén. Ez segít elkerülni az üvegezett területek "duzzadását" a szárazak mellett.

Paszta technika

Az impasto technikát leggyakrabban olajfestékekkel vagy akrilfestékekkel való festéskor használják. Itt a festéket vastag rétegekben, vízzel vagy más hígítóval hígítatlanul viszik fel a vászonra ecsetvonásokkal.

Az így festett festmények rendkívül texturáltak. A végső szín, a kép mélysége, a fény és árnyék jellemzői – mindez nemcsak a kiválasztott palettától, hanem a ecsetvonások méretétől és irányától is függ. Egy festmény különböző szögekből történő megvilágításával különböző hatásokat is elérhet, például drámaibb hatást.

A gouache-t óvatosan kell használni az impasto technikánál. Egy vastag réteg ilyen típusú közönséges festék megreped és összeomlik, amikor teljesen megszárad. Ebben az esetben a rétegeket apró mozdulatokkal kell felvinni, megvárni, amíg megszáradnak, majd újakat felvinni.

Sgraffito

Egy másik technika, amelyet különböző festékekkel, és nem csak azokkal használnak, a sgraffito. Akcentus részletek létrehozására, hangerő, kontúr és különleges textúrák kiemelésére használják. Az ilyen ékezetek különösen lenyűgözőek a festmény előterében.

Mivel a gouache elég gyorsan szárad, ellentétben az olajjal és az akrillal, a lehető leggyorsabban és magabiztosabban kell vele dolgozni a sgraffito technikában. Egy friss, nem túl folyékony festékréteget viszünk fel egy korábban elkészített és megszárított háttérre, majd egy adott ötlet szerint a festék egy részét „lekaparjuk” egy fogpiszkálóval, egy kés hegyével, egy ecset kihegyezett hátsó végével stb.

Vegyes technika

A gouache egy meglehetősen sokoldalú festék, amely vegyes technikákkal is festhető. Ez vonatkozik mind a különböző technikák, mind a különböző anyagok használatára.

A festmény hátterét például mázzal lehet kitölteni, hogy a naplemente árnyalatai zökkenőmentesen átmenjenek. Ezután ugyanazzal a technikával, sötét, vízzel hígított színnel, fák, bokrok és házak képeit add hozzá a háttérhez.

A festmény részleteit impasto technikával rajzolták meg – az előtérben egyes levelek, az ösvényen térkövek, fűkalászok. Az Sgraffito segít kiemelni az érdekes akcentusokat a táj megvilágításában.

A vegyes technika magában foglalja a különböző festékek használatát egy vásznon. A gouache jól illik akrilhoz, temperához, akvarellhez és pasztellhez. Ez a fajta festék háttérkitöltésként és a festmény fő témájának rajzaként is szolgálhat.

Lépésről lépésre mesterkurzusok gouache festészetben kezdőknek

A kezdőknek szóló gouache festészet (lépésről lépésre, fotókkal és videókkal készült leckék segítenek a színtan elsajátításában, a kompozíció mélységének megtapasztalásában, a festék felvitelének különböző technikáinak alkalmazásában) egyszerű festményekkel ajánlott elsajátítani.

Csendélet

Csendélet festéséhez fontos, hogy ne csak a festékekkel való munka alapvető technikáit, hanem a kompozíció szabályait is megjegyezzük. Kezdőknek a legegyszerűbb megoldás, ha csendéletet rajzolnak az életből, olyan tárgyakat összerakva, amelyek otthon vannak, vagy könnyen megvásárolhatók egy boltban. A legegyszerűbb megoldás a gyümölcsök vagy zöldségek használata.

Hogyan festjünk csendéletet tökkel, hagymával és chili paprikával gouache-sal:

• A vázlat rajzolása az asztal síkjának meghatározásával kezdődik. Fontos itt megjegyezni a nézőpont szabályait.
• A tárgyakat sorrendben helyezzük el az asztalon, a legtávolabbitól a legközelebbiig. Ha a rajz az életből készült, könnyebb fenntartani az arányokat. A nagy tételek (két tök) hátulra kerülnek, a hagyma és a chili paprika pedig előre.
• Könnyebb a háttérből kezdeni a festést, nem szabad megfeledkezni a fény és árnyék kezeléséről sem - egyes területek világosabbak, mások sötétebbek lesznek. Jobb olyan színt választani, amely kellően kontrasztos a kompozíció színeivel.
• Tökök festésekor fontos, hogy a zöldség felületén lévő mélyedéseket sötét narancssárga és barna árnyalatokkal emeljük ki; a jól megvilágított részek sárga és okker színnel festhetők.

A színátmenetnek simának kell lennie. A legdomborúbb részeken adjunk hozzá áttetsző fehér kiemeléseket. A zöldségszárak festésekor különböző árnyalatú zöld gouache-t is kell venni.

• A tökök után az asztalt festik; Fontos, hogy texturáltabbá tegyük különböző árnyalatú vékony vonások hozzáadásával, ami a fa felületének érzetét kelti. A tökök árnyékai hozzáadódnak.
• Az íj festéséhez ugyanazt az elvet alkalmazza; okker, fehér és világossárga színek is megteszik. Egy árnyékot is adnak ehhez a zöldséghez a háttérből; megjelenhet a világos narancssárga tök színes kiemelése.
• A chili paprikához sötétvörös árnyalatokra van szükség, a legvilágosabb területekre világos rózsaszín, szinte fehér kiemeléssel. A paprika szárai valamivel világosabb zöld színűek lesznek, mint a tök szárai.
• Most árnyékokat kell hozzáadnunk mind a hagymától, mind a paprikától az asztalhoz. Vöröses vagy sárgás árnyalatokat is tartalmazhat. A háttérben (falon) érdemes sötétíteni a zöldségekkel határolt szegélyt is, a fényforrással ellentétes oldalon.

A tárgyak textúráját többek között az ecsetvonások iránya hozza létre. A festék foltszerű felvitele „töltelék” mozdulatokkal alkalmas durva textúrákhoz; fényes textúrákhoz az egyirányú söprő mozdulatok alkalmasak.

Táj

A tájképek festése gouache-val nagyon egyszerű, különösen, ha több festési technikát kombinálunk. Kezdőknek a kevés részlettel rendelkező, de gazdag árnyalatú és kontrasztos festmények megfelelőek.

Hogyan festjünk szavanna tájat naplementekor gouache-sal:

• A festmény fő része a naplemente. Sárga, narancs, piros és rózsaszín árnyalatokra lesz szükséged. Felülről lefelé a lap 2/3-át ezeknek az árnyalatoknak a színátmenete tölti ki, a vörös-rózsaszíntől a világos sárgáig. A lap közepén hagyhatsz egy félkört, például a horizonton lenyugvó napot – sárga vagy világos rózsaszín.
• A horizontvonalat megrajzolják, és a vásznat a végéig kifestik. Használhat sötétbarna vagy fekete színeket, és különböző irányú árnyalatok és vonások segítségével dombos terep hatását hozhatja létre.

• A festmény előterében bokrok, egy fa és madarak lesznek. Ezeknek az elemeknek az árnyalata lehet azonos, a legsötétebb (fekete vagy barna).
• A kompozíció bal oldalán látható fa ágas és magas, koronája túlnyúlik a vásznon. A törzset és az ágakat változó vastagságú, magabiztos vonalak húzzák. A leveleket gyorsan kihúzzuk egy szivaccsal és egy ütögető mozdulattal.
• A festmény jobb oldalán lévő bokrokat szintén szivaccsal és sötét festékkel festették.
• Az égen lévő madarak jól kiegészítik az összképet. Nincs szükség részletekre, csak rajzolj pár ívelt "pipát".

Ugyanezen elv alapján festhet képeket egy éjszakai erdőről vagy egy tóparton lenyugvó napról. A „nappali” cselekményű festmények részletesebb kidolgozást igényelnek.

Tér

A térrajzok a gyermekek és a kezdő művészek képzeletének terepei. A földről nézve ábrázolható (sötét égbolt rengeteg csillaggal), sematikus bolygókkal, a sci-fi műfajában, megismételve a galaxisok fényképeinek színsémáit.

"Fényes galaxis" űrrajz lépésről lépésre:

1. A vászon vízszintesen van elhelyezve. A „galaxis” határát egy ellipszis jelzi, amely erősen megnyúlik az ellentétes sarkok felé.
2. Az ellipszissel átfestett rész nélkül a rajz sötétkék vagy fekete színnel van kitöltve, minél közelebb van a középponthoz, annál világosabbnak kell lennie az árnyalatnak.
3. A „Galaxis” különböző színekben van festve, a szélektől a középpontig - világoskék, kék, lila, halvány rózsaszín. Középen egy sárga mag található, nagyon világos maggal. Jobb, ha a színek közötti átmenetet a lehető legelmosottabbá tesszük.
4. A csillagok könnyen utánozhatók fehér, világos sárga vagy világoskék festékkel. Fogj egy kemény ecsetet (akár egy régi fogkefe is megteszi), mártsd bele a festékbe, majd az ujjaddal permetezd a sörtékről a festékcseppeket a vászonra.

A térrajzok árnyalatainak kiválasztása nagyon eltérő lehet. A legegyszerűbben műholdképekből és digitális művészek alkotásaiból meríthetünk ihletet.

Absztrakció

Az absztrakcionizmus a festészetben a tárgyak, a realizmus, az idő és a tér hiányát jelenti. Ugyanakkor a mű cselekménye és jelentése továbbra is a művész belátása szerint van.

Absztrakt festés gouache-sal:

1. A festészetben az absztrakció gyakran tükrözi a szerző hangulatát, a pillanatról, az eseményről alkotott elképzelését. Fontos olyan színeket választani, amelyek nem annyira egymással, hanem a festmény koncepciójával harmonizálnak.
2. Az ecsetvonások impasto technikával, egymás után vihetők fel, simán keverve a színeket vagy éles kontrasztokat hozva létre. Egy másik lehetőség, hogy a festéket vízzel hígítjuk, és egy nagy ecsettel „foltokat” festünk a vászonra. Az előtér segít hozzáadni egy cselekményt a festményhez - egy virág, egy személy arca, egy madár stb. sematikus képét.
3. A geometrikus absztrakcióban fontos a kontúrok kiemelése és a chiaroscuro használata. Segítségével különleges hangulatot adhatsz a képnek - könnyű, vidám vagy szomorú, feszült, ijesztő. A perspektíva szabályai ebben az esetben elfelejthetők; a műfaj megengedi az ilyen szabadságokat.
4. Egy másik lehetőség a virágok, állatok és háztartási cikkek sematikus képe. Ebben a műfajban akár csendéletet is festhetsz. A gyerekek hasonló rajzokat készítenek, rosszul kidolgozottak, de felismerhetőek.

Az ilyen képek elkészítését gyakran javasolják pszichológussal folytatott terápia során – ez segít felszabadítani az érzelmeket, különböző szemszögekből átgondolni a problémákat, és azonosítani a valódi vágyaidat.

Tenger

A gouache tájképek festése ideális választás kezdőknek. De különösen kényelmes ezeket a festékeket használni a tenger ábrázolására.

Lépésről lépésre tengeri tájkép rajzolási lecke:

• A vásznat három részre osztjuk: ég, tenger, partvonal. A legnagyobb részt a víz képe foglalja el, amelynek előtérben egy hullám van.
• A hátteret akvarell technikával festjük - folyékony festékkel egy nedves papírlapra. Az ég egyenletes kék, ami fehérbe megy át, a tenger kék, a partvonal okkersárga.
• Amíg az első színátmenetes réteg még nedves, egy vékony ecsettel és kissé vastagabb kék festékkel fesd meg a távoli hegyeket az ég hátterében. A bal széltől jobbra a csúcsoknak alacsonyabbnak és homályosabbnak, homályosabbnak kell lenniük. Felhőket fehér gouache-sal adhatsz hozzá a szabad helyre.
• A hegyek alatt húzódik a vízvonal. Nedves papíron, sötétkék színben is elvégzik.
• A kompozíció fő részét a hullám fogja elfoglalni. A vonások ne legyenek túl söprőek, hullám alakban csavarodjanak, mind egy irányba menjenek. Maga a hullám iránya átlósan van a bal felső sarokban lévő hegyektől a vászon jobb szélének közepéig.

• Érdemes nemcsak kék és világoskék színeket hozzáadni a hullámhoz, hanem zöldes és türkiz színeket is. A hullám koronáját fehér festékkel rajzolták, kissé kaotikusan.
• A fröccsenés és a hab utánzása fehér festékkel és egy merev sörtéjű ecsettel (mint az előző oktatóanyagban a "csillagok") is elvégezhető.
• A hullám aljának simán kell átmennie a partra. Itt számos apró hullámtetőt adhatsz hozzá, amelyek színe alig különbözik a partvonaltól.

A hullámok és a felhők impasto technikával festhetők. Gouache esetén akvarell hátteret és nagy, texturált ecsetvonásokat kombinálhat.

Fa

Realisztikusabb tájképek megrajzolásához érdemes megtanulni a növényzet részletesebb rajzolását. A fa rajzolása bármilyen technikával elvégezhető gouache-sal, de jobb, ha vegyes stílust használunk.

Hogyan rajzoljunk fát gouache-sal:

• A sgraffito technikával a fa törzsét és fő ágait rajzolják meg. A rajz realisztikusabbá tétele érdekében érdemes a barna és az okker különböző árnyalatait választani, és megkönnyebbülést adni a csomagtartón lévő árnyékok játékával.

• A korona alakja fel van tüntetve. Itt jobb, ha a kívánt zöld árnyalat áttetsző rétegét készítjük.
• A leveleket apró, texturált ecsetvonásokkal rajzolják. Nem szükséges túl kicsire készíteni őket; A „bujaságot” más módon is hozzáadhatod – először sötét színnel rajzold meg az első levélréteget, majd világosabb árnyalattal ismét vidd át a koronát.
• A levelek tetejére a megfelelő helyekre kis faágakat helyeznek, majd ezekre az ágakra néhány levelet helyeznek. A képnek végül egészen háromdimenzióssá kell válnia.

Az ilyen rajzokban a porózus szivacs és az ecsettel történő festékfröccsenés technikája is alkalmazható. A lényeg az, hogy ne felejtsük el a perspektíva szabályait.

Sakura ág

A sakura ágdizájn klasszikus változata puha rózsaszín virágok a kék ég hátterében.

Nem nehéz ilyen rajzot készíteni gouache-val:

1. A háttérhez vízzel hígított gouache-tölteléket használnak. Hozzáadhat egy kis színátmenetet.
2. Ugyanazt az elvet követve, mint a fáról szóló leckében, rajzold meg a főágat és több ágat az oldalaira.
3. Az ötszirmú virágok nincsenek túl sűrűn elhelyezkedve az ágon – hozzáadhatsz 2-3 nagy virágzó virágot és 5-6 különböző méretű rügyet. Virágok festésekor ne feledkezzünk meg az árnyékokról és a kiemelésekről.
4. A háttér kitöltéséhez és a festmény dinamizmusának megadásához nagy fehér vagy világos lila foltokat adhat hozzá. Hozzáadhatók, mielőtt elkezdenéd rajzolni az ágat, majd apró fröccsenésekkel a virágokra. Ez további hangerőt ad a festménynek.

A gouache festészet nagyszerű módja a kikapcsolódásnak mind a kezdő felnőtt művészek, mind a gyerekek számára. A lépésről lépésre haladó leckék segítenek elsajátítani a különböző festési technikák alapjait és a kolorisztika árnyalatait, valamint új, egyedi rajzok készítésére is inspirálnak.

Videó a rajzolásról

Gouache festés kezdőknek: