Papertol technika. Lépésről lépésre mesterkurzusok kezdőknek

A papertole egy ősi művészeti forma, amelyről úgy tartják, hogy a 18. században Velencében keletkezett, ahol háromdimenziós alakokat hoztak létre. Üveg alá helyezték őket, hogy díszítsék az asztallapokat.

Az utóbbi időben ezt a mesterséget figyelemre méltó művészeti szintre finomították a szobrok formálásának és készítésének fejlett technikáinak felhasználásával. Ma lépésről lépésre bemutatjuk a mesterkurzusokat ebben a technikában., lehetővé téve mindenkinek, hogy megismerkedjen a művészet világával.

Mi a papertole technika?

A lightboxokkal ellentétben, ahol a háromdimenziós képeket egymástól távol helyezik el, hogy árnyékokat és minőségi megvilágítást hozzanak létre, a papertole egy olyan technika, amely papírformák összeillesztését és összekapcsolását jelenti a kép mélységének újrateremtése érdekében.

Számos elmélet létezik a Paper-Tole, vagyis a 3D decoupage művészetének eredetéről:

• A japánok évszázadok óta formálják és hajtogatják a papírt gyönyörű mintákká, így a kétdimenziós papírlapból háromdimenziós alkotást varázsolnak.
• A franciák és a velenceiek ezeket a technikákat finomították egy "Vue d'Optique" nevű művészeti formává, amelyet sokan a papírszobrászat modern módszerének megfelelőjének tartanak háromdimenziós vagy papír- és tetőfestmények készítéséhez.
• Később az Egyesült Államokban a papírgyártás jelentős kereskedelmi mesterséggé vált. Az 1930-as években fejlődő kézműveseknek a lehető legtalálékonyabbaknak kellett lenniük, és fel kellett használniuk a rendelkezésre álló erőforrásokat.

Abban az időben gyakori volt, hogy a családok több karácsonyi kártyát kaptak ugyanazzal a képpel a jótékonysági szervezetektől.

Az ünnepi szezon után ezek közül a kártyák közül sok fel nem használt, így ideális lehetőséget kínáltak a hideg téli hónapokban 3D-s papírfestmények készítésére ugyanazon kép több példányának felhasználásával.

A kézművesség gyorsan fejlődött a rétegezési technikáktól az igazi papírszobrászatig:

• Kezdetben 3-4 azonos nyomatpéldányt használtak.
• Később ez az irányzat fejlődni kezdett, és nagyobb számú példányt kezdett tartalmazni, ami lehetővé tette a kész papír „tetőfedő” részletességének növelését.
• A 3D-s papírtoll izgalmas művészetté és kézművességgé vált a mélység, a kontúr és az érzékelés terén.
• Aztán elkezdtek öt vagy hat példányt (és egyes esetekben sokkal többet, a bonyolultságtól függően) használni ugyanazon nyomatból.

A háromdimenziós vagy papírfestményt úgy hozzák létre, hogy egy azonos kép különböző nyomatainak bizonyos részeit kivágják.

A háromdimenziós hatást ezután úgy hozzák létre, hogy a darabokat formázzák, rétegezik és semlegesen kötő szilikonnal az alapnyomathoz ragasztják. Hangsúlyozásképpen lakkot vagy mázat alkalmazhat a papírlap egyes területeire.

A papíron 3 fő területet kell elképzelnie egy művésznek, amikor 2D-s képet néz:

Háttér	Először a hátteret kell átgondolni, mivel ez az alapja a kép létrehozásának.	A természetes perspektívát úgy érjük el, hogy minden egyes vágott darabot helyesen és ügyesen formázunk a ragasztás előtt.
Közepes lövés	Köztes papírrétegek, amelyek hangsúlyozzák a rajz mélységét.	Nagy különbség van a "rétegzés" és a "formálás vagy szobrászat" között, az utóbbi két kategória ugyanaz a technika a festmény realizmusának hozzáadásához.
Előtér	Körvonalazza a háttér és a középtér közötti köztes rétegek árnyékait.	Miután a papertol festmény elkészült, a művész által meghatározott bizonyos területeket szelektíven bevonhatjuk fedőlakkal vagy vízbázisú lakkal. Ez kiemeli ezeket a területeket, és egy olyan fényforrást biztosít, amely megtéveszti az emberi szemet, hangsúlyozva a 3D-s hatást a papírperspektívában.

A Papertol (a lépésről lépésre bemutatott mesterkurzust az alábbi cikkben ismertetjük) technikája lakk használata nélkül is használható. Ha a késztermék utólagos megmunkálása nem szükséges, akkor az antikolt hatás elérése érdekében a termék eredeti állapotában is hagyható.

A papertole technika finomságai

Mint minden technikánál, a papírral való munka során is be kell tartani az alapelveket. A Papertol használatához ismerni kell a funkcióit és a gyakorlatot.

• A papertole technikával való munkához vastag papírt kell választania, amely nem deformálódik a nedvességtől.
• A papírrétegek hátoldalára néha spray-lakkot visznek fel. A bevonatot vékony rétegben, csak a lemez egyik oldalára kell felvinni.
• A kis festmények keret nélkül is elkészíthetők. Elég az alaprajzot a kartonra ragasztani. A nagyméretű alkotásokat kezdetben egy alkeretben lévő keretre kell szerelni, hogy a teljes mű biztonságosan rögzítve legyen.
• A grafikai illusztrációkon kívül elsajátítandók a vágás, ragasztás, formázás, színezés, mázolás technikái, a papírformázó használata, valamint a keretezés és a kiállítás tippjei.

Az egyik leggyakoribb probléma, amivel a művészek szembesülnek, a megfelelő tervek kiválasztása a projektjük befejezéséhez. Vannak nyomatok és vannak „kátránypapír-rajzok”, és nagy különbség van közöttük.

Általános szabályként olyan nyomatokat érdemes keresni, amelyeken jól látható képek láthatók, és amelyek kivághatók. Kerülni kell az összetett háttereket, például a fákat, különösen, ha részletesek.

A frizurák képeinek kivágása során felmerül egy nehéz probléma is, mivel megpróbáljuk realisztikusnak tűnni. Az ilyen apró, vékony papírra készült részletek, még egy speciális késsel vágva is, ragasztó felhordásakor elszakadhatnak.

Szükséges anyagok és eszközök a munkához

Mivel ennek a technikának a fő feladata egy 3D-s kép rögzítése papírdarabok összeragasztásával, Fontos a kiváló minőségű ragasztó kiválasztása:

• A legjobb választás a semlegesen kötő szilikon ragasztó.
• Ha a ragasztó ecetsavat tartalmaz, a papír idővel sárgulhat.
• A PVA ragasztó vagy a vízbázisú ragasztó nem alkalmas a felülethez való gyenge tapadás és a túl nagy folyékonyság miatt.
• A polimerizációs szilikon ragasztóalapok vastag papírtípusokhoz, például akvarellhez alkalmasak.
• Az üvegezéshez való ragasztó csak akkor alkalmas, ha savat tartalmaz.

Szárítás után minden ragasztót ellenőrizni kell olajréteg jelenlétére. Ez a színes rajzokra vonatkozik, ahol a nyomtatott illusztrációkon a festék hajlamos „elvérni”, ha nedvesség éri.

A munkához más eszközökre is szükséged lesz:

• olló apró alkatrészek vágásához;
• irodai olló;
• legalább 3 mm vastag ragasztópárnák vagy kétoldalas szalag;
• filctollak vagy festékek;
• modell szike összetett mintákhoz;
• kés finom vonalak vágásához;
• öngyógyuló szőnyeg vagy műanyag hátlap.

A papertole technika mesterkurzusait lépésről lépésre, ugyanabban a sorrendben végzik, ahogyan a képet összeállítják. Kezdetben minden alkatrészt elő kell készíteni ragasztásra, kivágásra és elosztásra, hogy az összeszerelési folyamat egyszerű és kényelmes legyen. Célszerű az alkatrészek összes másolatát sorrendben elosztani, elválasztva a rétegeket egymás között.

Papírkövetelmények

Mivel a kartonkártyák ragasztóval vagy ragasztópárnákkal is összeilleszthetők, a papírt az összeszerelési technika alapján kell kiválasztani. A szilikon ragasztóhoz vastag papírt kell használni, amely nem válik nedvessé a nedvességtől.

Az öntapadós "párnák" hasznosak a kezdők számára, de nehezebb velük dolgozni, mivel nem olyan könnyű egyenletesen ragasztani egy papírréteget a kétoldalas szalagra. A papírnak nagyobb sűrűségűnek kell lennie, hogy a minta ne torzuljon a rétegek ragasztási folyamata során.

Minden lapnak sorszámmal kell rendelkeznie azon a részen, ahol a képek másolatai ismétlődnek.

Az is fontos, hogy a festménynek ott legyen vizuális mélysége, ahol szükséges. Nem kell kiemelni az összes részletet azáltal, hogy a kiemelkedéseiket azonos magasságra növeljük. A papertole technikában általában az előtérben lévő összes részletnek terjedelmesebbnek kell lennie, a háttérben pedig az alapképtől való emelkedés legmagasabb pontjának felének.

A kész készletek kiváló minőségű, grafikus kivágású, sima szélű és folyékony üvegbevonatnak ellenálló papírt tartalmaznak.

Folyékony üveg a kész kompozíció bevonására

A papertole technikával készült összes festményt folyékony üveggel borítják. Általános szabály, hogy a kész készlettel való munkavégzéshez szükséges összes tartozékot külön kell megvásárolni, beleértve a befejező bevonatot is. Nem ajánlott a kész munkát PVA ragasztóval bevonni, vagy rögzítő réteg nélkül hagyni.

A folyékony üvegnek számos előnye van:

• porcelán megjelenést kölcsönöz a festménynek;
• hangsúlyozza a részletek mennyiségét és mélységét;
• átalakítja a cselekményt;
• hosszú ideig megőrzi a bevonatot;
• üvegkeretet helyettesít;
• élénkebbé teszi a színeket.

A folyékony üveg már tartalmaz akrillakkot, amelyet a profi művészek használnak a festmény vásznának megőrzésére. Van egy kétkomponensű összetétel is, amelyet már a megfelelő arányban kevertek össze - egy keményítő és egy védőfólia.

A festmény üvegkemény a vászon felületén képződő sűrű, fényes filmréteg miatt.

Ha a folyékony üveget két össze nem kevert komponensként szállítják, a festmény bevonására szolgáló kompozíciót magadnak kell elkészítened:

1. Az A főkomponenst (100 ml) tartalmazó üveg tartalmát 2A + 1B arányban kell összekeverni a B edzővel (50 ml).
2. A keveréket fakanállal vagy bottal kell keverni.
3. A keveréshez szilikon vagy műanyag poharat kell használni.
4. A keverési folyamat gumikesztyűben történik.
5. Ha nincs szüksége a teljes kompozícióra, akkor nyomot kell hagynia az üvegen. Ez lesz az A komponens szintje.
6. A B komponenst nagyon lassan, az oldat keverése közben kell hozzáadni.
7. A keveréket 3-4 percig kell keverni.
8. A kész keveréket tiszta pohárba kell önteni, és további 2 percig keverni.

Vékony bevonatréteg létrehozásához lapos ecsetet használhat. Vastagabb bevonat esetén ajánlott folyékony üveget két szakaszban önteni - először egy vékony réteget felvinni, majd 2 perc elteltével. öntse a második réteget, miután először gázégővel kezelte a felületet a buborékok eltávolításához.

Fontos! Az A komponens 20°C alatti hőmérsékleten besűrűsödik, fehér csíkok és zavaros foltok jelenhetnek meg. A kristályosodás 10°C elérésekor következik be, ezért az A komponens állapotának helyreállításához ajánlott 40-50°C-ra melegíteni.

A folyékony üveg teljes megszilárdulása 22-25 °C hőmérsékleten 24 órán át történik, további fűtőberendezések használata nélkül (sárgulhat).

Hogyan készülnek a térfogatos festmények?

Papertol (a mesterkurzust lépésről lépésre, a kész készlet utasításai szerint hajtják végre) a festményeket szakaszosan kell összeszerelni:

1. A Papertole kártyákat és eszközöket előre elő kell készíteni a munkához.
2. Az első réteg az alapminta, amelyet vastag hátlapra kell ragasztani. Ha szükséges, vágja ki a mintát és rögzítse.
3. A következő rétegeket és részleteket ki kell vágni.
4. A második réteget és annak további részeit szintén ki kell vágni az általános lapból, anélkül, hogy megérintenék a kontúrokat.
5. Szike vagy művészkéssel ki kell dolgoznia az összes kontúrt és apró vonalat.
6. A kis részleteket a belső kontúrtól kell kivágni, a külső felé haladva.
7. A vágásokat át kell festeni. Filctollak és akrilfestékek megfelelőek (kezdőknek nem). A színnek a lehető legjobban illeszkednie kell a festmény általános hátteréhez. A festés vagy a levegőben, vagy egy fehér papírlapon történik.
8. Ragasszon ragasztószalagot vagy szilikon ragasztót a réteg hátoldalára. Az anyagokat egyenletesen kell elosztani. Kétoldalas ragasztószalag használata esetén vágjon ki „párnákat”, és ossza el azokat az egész lapon, de legfeljebb 5 mm-re a szélétől.
9. A következő réteget az előzőre kell ragasztani, az új rész kontúrjait az előző kontúrjaival összehajtva.
10. Minden lépést meg kell ismételni minden réteg esetében.

Ha elsőre nem sikerül egyenletesen ragasztani, óvatosan eltávolíthatod az alkatrészt, és újraragaszthatod.

Mesterkurzusok kezdőknek

Kezdőknek készült kész készletek kiválasztásakor figyelni kell a csillagok számára. A Maximum magas nehézséget jelez, az optimális választás egy 3 csillagos készlet lenne. Ez azt jelenti, hogy nincs sok apró részlet, és a munka akár 8 órát is igénybe vehet. A képet magad is kinyomtathatod és összeállíthatod a papertole technikával.

Olasz udvar

A Papertol (a lépésről lépésre bemutatott mesterkurzus nem egy kész, vásárolt készletből, hanem házi készítésű grafikus illusztrációk formájában kerül bemutatásra) ehhez a mesterkurzushoz tartozó üres lapok önállóan is elkészíthetők.

A szükséges eszközök a következők:

• nyomtatott lapok képekkel – 6 db.;
• írószer- és művészeti kések;
• kétoldalas ragasztószalag, 3 mm vastag;
• ragasztó vagy lapos kétoldalas szalag;
• filctollak;
• olló;
• keret vagy vastag karton;
• folyékony üveg;
• műanyag pohár – 3 db;
• fapálca.

A képek A4-es lapokra nyomtathatók, vagy választhat kisebb méretet, hogy a munka kevésbé munkaigényes legyen.

1. Helyezd az alapfestményt egy vastag kartonlapra vagy egy nyújtófelületre, majd ragaszd fel ragasztóval vagy vékony kétoldalas ragasztószalaggal.
2. A második réteg lesz a következő kép, amelyből ki kell vágni egy apró részletet a háttérben. Lehet az ég egy része, vagy a fák teteje. Ezek a kivágott részek feleslegesek, félre kell tenni őket.
3. A harmadik rétegnek meg kell ismételnie a második réteg képét, de még egy részletet ki kell vágni és félre kell tenni. Legyen az az épület jobb oldala a háttérben.
4. A negyedik réteg a képnek csak a megfigyelőhöz legközelebb eső felét tartalmazhatja. A kép bal oldaláról kivághatja a megfigyelőhöz legközelebb eső szélső részt. A két rész alkotja majd a negyedik réteget.
5. Az ötödik rétegnek a megfigyelőhöz legközelebb eső rétegeket kell tartalmaznia. Legyen ez az előző réteg két részének egyike. Ezenkívül kivághat két apró darabot a lap jobb oldalán.
6. Az utolsó réteg csak olyan apró részleteket tartalmazhat, amelyek az előző ötödik rétegben ismétlődnek.
7. Miután kivágtad az összes darabot, elkezdheted összeragasztani őket. Ragasztani kell szalagdarabokat az alkatrészek hátuljára, és filctollal kell festeni a széleket.
8. Az egyes rétegek részleteit az előző réteg azonos részletének képéhez kell ragasztani.
9. Végül a festményt folyékony üveggel kell bevonni.

Egy ilyen festményt mély üvegkeretbe lehet keretezni. Az ezzel a technikával készült festmények más felületekre is felszerelhetők.

Realisztikus festmény használatával elfogadható vázák, dísztányérok és hűtőmágnesek díszítése. A hordágy nélküli festményekből karácsonyfadíszeket, ünnepi üvegdíszeket vagy kerti és iskolai kézműves alkotásokat készíthetünk.

Csendélet

A Papertol (a mesterkurzust lépésről lépésre, utasítások formájában mutatjuk be) festmények csendéletek, virágdíszek, városi tájak, képeslapok és állatképek műfajában készíthetők. A portrék nem mindig sikerülnek jól ebben a technikában, így egy helyesen kiválasztott illusztráció már a feladat sikerének fele.

A csendélet szépen fog kinézni mind normál keretben, mind átlátszó aljú keretben. Dekorációhoz vastag falú mély kereteket használhat. A Papertol kompozíciók alkalmasak kész képkeretek, dobozok, scrapbooking kézműves termékek és belső terek díszítésére.

A munkához szükséged lesz:

• nyomtatott lapok képekkel – 12 db. 250 mg/m² sűrűségű papíron²;
• írószer- és művészeti kések;
• kétoldalas ragasztószalag 1,5 mm vastag;
• ragasztó vagy lapos kétoldalas szalag;
• filctollak;
• olló;
• keret vagy szilárd alap;
• folyékony üveg a festmény kitöltéséhez;
• műanyag pohár – 3 db;
• fapálca.

Mivel ebben a mesterkurzusban több réteg van, a köztük lévő rögzítéseknek vékonyabbnak kell lenniük. A legjobb megoldás a szilikon ragasztó, amely szögben nem lesz látható.

A lapokat is előre el kell készíteni:

1. Nem kell kivágni a csendéletet a tájképhez képest az első rétegben. Ez az alapkép.
2. Az alkatrészek minden vágását filctollal kell színezni. 1,5 mm vastag kétoldalas ragasztószalaggal kell ragasztani.
3. A második réteg lesz a középső és az előtér. A kép hátteréből csak apró részleteket kell kivágni, például oszlopokat, lámpákat vagy fa lombozatot, ha van ilyen.
4. A harmadik rétegben ugyanazt az előteret és középteret kell hagyni, és kevesebb részletet kell kivágni a háttérből, mint az előző rétegben. Ebben a szakaszban három réteg papírt kell ragasztani.
5. A negyedik rétegben csak a középső és az előtér legyen meghagyva.
6. Az ötödik rétegben csak nagy és apró részleteket kell kivágni, eltávolítva a középső hátteret a képről. A háttér és a megfigyelőhöz legközelebb eső részletek között helyezkedik el.
7. A hatodik rétegben a középső háttér összes nagy részletét le kell másolni, és a kis részleteket a megfigyelőhöz legközelebb eső oldalon kell hagyni.
8. A hetedik rétegben meg kell ismételni az előző lépés összes lépését.
9. A nyolcadik háttérnek csak az előteret kell tartalmaznia - ezek a rajznak a megfigyelőhöz legközelebb eső részei, amelyek általában a lap középső és alsó részét foglalják el.
10. A kilencedik rétegben ismételd meg az előző szakasz lépéseit.
11. A tizedik rétegnek több részletet kell tartalmaznia az előtérben.
12. A tizenegyedik réteg 2-3 apró részletet tartalmaz, amelyeket a megfigyelő számára a legkisebbnek és leginkább észrevehetőnek tekintenek.
13. A tizenkettedik rétegben meg kell ismételni az előző szakasz lépéseit.
14. Minden réteget össze kell ragasztani.
15. Az utolsó szakasz folyékony üveggel való feltöltés lesz.

Ez a kompozíció jól fog kinézni egy normál keretben vagy egy átlátszó aljú keretben. Az üveghatás lehetővé teszi, hogy a festményt bármilyen stílusú belső térbe helyezze.

Ha egy bútordarabot vagy egy dobozt szeretnél díszíteni, ne ragaszd az alapképet az alapra. Önthető úgy, hogy egy fóliát helyezünk alá, vagy például egy tányér aljára ragasztjuk, és a ragasztó megszilárdulása után öntjük a felületre.

A papertole technika mesterkurzusai lépésről lépésre le vannak írva és használatra készek. Az egyszerűbb kompozíciók elkészítése után bonyolultabb projekteket lehet készíteni, de a nagyobb képek több részletet és időt igényelnek. A munkaigényes folyamatok több napon keresztül is elvégezhetők, új töredékeket adva a festményekhez.

Videó a papertol technikáról

Háromdimenziós festmény készítése papertole technikával: